1983：重回港岛当导演 第397节

他揉合了电子乐的炫丽紧凑和交响乐的磅礴气魄，是典型好莱坞英雄主义动作电影的标准配备。

汉斯.默以外来人的身份，短时间内就在好莱坞占有一席之地。

除了他本身的人文素养之外，就是他在乐曲中释放出的能量，更深深地打动了每一位听过他音乐作品的听众。

有音频博士专门从科学的观点来讲解，每一个音符都是一个声波，而声波的振幅正显示出震动的能量。

所以就算抛开电影的影像，汉斯.季默的配乐也能让人感受到旋律上情感丰沛，且有动人心魄的能量释出。

汉斯.季默创作的音乐方式，区别于约翰.威廉姆斯等古典乐派作曲家高超的作曲技法，但他的创作理念却是实验性的。

在迈入好莱坞后的作品中，无论是对新音色的探索、还是对音乐技术的开发应用，他都走在前沿。

他开拓性的促成了电子乐和交响乐的结合，推动了好莱坞音乐的转型。

同时他又能把全世界各处具有民族色彩的音乐元素和西方古典乐派融合，其巧妙手法也令许多乐迷为之称赞的。

约翰.威廉姆斯曾被公认为20世纪好莱坞电影配乐的代名词。

十几部大制作，奠定了他的历史地位。

但好莱坞如果是一个人话，他只有一个良好的习惯，记性差！

一个好莱坞当红影星，他的保质期只有一年，甚至比前世华夏娱乐圈的当红小生生命周期还短。

一个王者离开了王位，媒体就不再关心他，而是关心谁能成为新的王者。

而在如今的好莱坞，也没有一个人可以开创自己的时代。

但陈一知道，汉斯.季默俨然承其衣钵、会成为新一代电影音乐的潮流引领者，成为好莱坞大片配乐的掌门人。

并且在前世，汉斯.季默的成就，让人咂舌。

89年，为布鲁斯。贝尔斯福德导演的《为戴茜小姐开车》配乐，并于次年，凭借此片获得格莱美音乐奖的提名。

同年，汉斯.季默为雷德利.斯科特导演的《黑雨》配乐，展现了充满能量与爆发力的电子音乐风格。

也开始了与雷德利.斯科特兄弟的长期合作，甚至成为斯科特兄弟的御用配乐师。

1990年，为雷德利.斯科特执导、汤姆.克鲁斯主演的动作电影《雷霆壮志》配乐，这部电影将阿汤哥送上了好莱坞当红影星的位置。

同年，汉斯.季默用温馨优美的抒情主题旋律创作了《绿卡》的配乐。

1991年，为雷德利.斯科特导演的《末路狂花》和哈里森.福特主演的《意外的人生》创作配乐。

并为探险题材电影《八千米死亡线》的欧洲版，创作了两首时长四十一分的原创配乐。

这两部电影，虽然是爆米花电影，没有什么可圈可点的地方。

但都是当年的大制作，投资都超过三千万美金，这时的汉斯.季默已经被好莱坞各大电影公司认可。

1991年，在与导演朗霍华合作的《浴火赤子情》，展示了十分成熟的音乐技巧，逐渐形成了他在日后动作音乐风格的雏形。

1992年，汉斯.季默为创作《小子要自强》的配乐，远赴非洲采音，为完成《狮子王》的配乐打下了基础。

1994年，季默为动画电影《狮子王》配乐，摘得了当年奥斯卡奖以及金球奖最佳配乐奖和格莱美奖，而且原声大碟的销量也超过千万张。

之后，汉斯.季默还为《狮子王》同名百老汇歌舞剧创作配乐，并于1998年获得托尼奖最佳音乐剧奖。

《狮子王》这部动画电影的历史成就，这已经不用人赘述，是迪士尼迄今为止最好的动画电影。

那时候的汉斯.季默才三十五岁，但他凭借这部电影，成为好莱坞最顶尖的配乐师。

95年，汉斯.季默转至商业大片领域，开始在动作片中运用大量电子乐器以取代传统的管弦乐。

在《红潮风暴》中，汉斯.季默将电子音，人声，管弦器乐，融合成豪情凛然的壮阔乐章。

该片是汉斯第三部获得奥斯卡提名的作品，并获得格莱美最佳主题曲奖。

同年上映的有为汉斯.季默赢得第四次奥斯卡提名的《天使保镖》和温情配乐作品《怀胎九月》。

1996年，《石破天惊》是汉斯.季默的标志性音乐，片中的配乐也成为被引用得最多的背景音乐。

下半年，汉斯.季默为吴宇森的动作片《断箭》和托尼.斯科特的《烈火终结者》配乐。

1997年，汉斯.季默为詹姆斯.L.布鲁克斯导演的《尽善尽美》配乐，并获得奥斯卡提名。

当年汉斯.季默还为《和平缔造者》创作了配乐。

1998年，汉斯.季默创作的《埃及王子》和《细细的红线》为汉斯赢得两个奥斯卡提名。

虽然这个时候，汉斯.季默已经很有名气，但还是没有拿到好莱坞最高的肯定，奥斯卡小金人。

2000年，凭借电影《角斗士》的配乐，汉斯.季默获得了一项奥斯卡奖、一项格莱美奖提名以及一座金球奖，也让《角斗士》成为史上畅销的电影原声大碟之一。

王者终于找到自己王冠，成为好莱坞的顶尖配乐大师。

好事一般都会一起到来，汉斯.季默和老牌流行歌星埃尔顿.约翰、以及约翰.鲍威尔共同为梦工厂动画电影《勇闯黄金城》创作配乐。