我15岁拿金棕榈很合理啊 第607节

　　刘艺妃白了一眼陈泽，陈泽这是在干扰姐姐。

　　但是陈泽理直气壮：“我这是在锻炼姐姐的专注力，这是抗干扰训练！”

　　张颂梅和刘筱丽一点没在意，都是养过孩子的，都知道，孩子没开智之前，随便折腾，说难听点，没开智之前当狗养都可以。

　　但是开了智就不行了。

　　什么是开智？

　　就是有自己的认知了，这时候就得进行人格的塑造，也就是所谓的道德和法律塑造，要不然以后小孩子会养歪的。

　　“姐姐过来，别搭理你爸爸！”

　　姐姐的注意力已经被小汽车给吸引过去了，毕竟比起不会动的毛绒玩具以及妈妈的呼唤，那个会动还有噪音的小汽车显然更吸引人注意力，陈泽还操控着玩具车，直接从姐姐的面前经过，这一下别说是姐姐了，连边上坐在那边自己玩的妹妹都被吸引了。

　　妹妹一下子就把手中的玩具给扔掉，然后开始朝着小汽车冲锋。

　　陈泽故意让小汽车从妹妹的面前经过，然后迅速绕着姐姐跑，没两下的功夫，妹妹和姐姐就撞成了一团，然后就传来了妹妹的哭声。

　　再接下来，就是陈泽挨揍了。

　　玩俩孩子，无所谓，但是玩哭了，那就得挨揍。

　　“行了，别逗你女儿了，滚蛋吧！”

　　陈泽被赶出了家门，六月中旬，《智取威虎山》首映礼，陈泽得去参加。

　　中影现在压力很大，主要是赖董压力很大，《智取威虎山》是韩叁评留下来的项目，但是韩叁评还在位的时候，因为徐可出去玩，把自己给摔到了ICU里，所以这个项目就搁置了。

　　为了让项目继续，韩叁评就找到了陈泽，最后星光这边，把辛宇坤给派出去，继续拍摄后面的项目，经过2013年到2014年的冬天，这电影已经拍摄完毕了。

　　中影也是投桃报李，《智取威虎山》的相关特效，也就是那一头老虎，是放在“天工色彩”制作的，整个特效镜头高达800万元，整个特效镜头的真实度可要比原片高太多了。

　　毕竟做老虎，“天工色彩”是专业的，《少年派的奇幻漂流》里那只老虎，没人能看出来那是假的。

　　而四月份的时候，电影就已经完全制作完毕了，现在赖董等不及了，自从去年年底他上位以来，市场除了春节档，并没有变得更好，这让新上任的董事长着急了。

　　所以就把《智取威虎山》给拿了出来。

　　想要打个响亮的一炮。

　　对此陈泽表示无所谓，这项目其实和星光没什么关系，主要就是中影没人，所以请了星光的人去拍而已，剧本之类的，都是中影和博纳出的。

　　不过辛宇坤拍的非常好，首映礼上，陈泽也看了完整版的电影，和原版相差不大，但是特效水准大幅度上涨，没有给人出戏的感觉，反而是杨子荣打老虎那一场戏，看的大家冷汗直流，老虎太逼真了。

　　电影就是要代入感的，你一直假到离谱的老虎一出来，那代入感就都没了。

　　现在好了，看起来完全像是真的老虎，那违和感没了，代入感有了，不会出戏，这电影看下来就格外的流畅。

　　中国电影真的有一个非常离谱的点，那就是到了2025年，特效还能差到逆天的程度，人家抖音里随便找个特效视频博主，做出来的特效都能比电影好，为什么这群导演能觉得这样的特效真能糊弄观众？

　　所以有的时候，真别说郭凡等人走爱国路线，人家虽然走爱国电影路线，但是特效那是正儿八经的真的在做啊，而不是在糊弄观众。

　　就算是《战狼》也是如此，别看吴景有很多乱七八糟的直男发言，可对待电影，人家起码是实事求是的。

　　别被有心人利用了，互联网上很多人就是故意拿吴景出来当靶子，告诉大家，爱国的下场就是要被全网黑的。

　　说实在的，普通观众其实真没必要去关心一个导演幕后是什么样子的，只要他不违法乱纪，你管他干嘛，看他电影认真不认真就完事儿了。

　　这一次，《智取威虎山》就给了全国电影人一个非常好的例子。

　　这电影，徐可其实剧本弄的非常认真，辛宇坤拍的也很认真，结果就是票房飘红。

　　这可是主旋律电影。

　　赖董在看到第一天票房的时候，后悔的在办公室里不断自己打自己脸。

　　首日1.78亿的票房，告诉了全国人，主旋律电影从来就没有死，主旋律商业电影是真的可以赚钱的。

　　其实在此之前，陈泽的电影《绝地追击》已经告诉过全国电影人了，主旋律的电影是可以做成商业片的，但是说真的，《绝地追击》其实大家并不是特别了解，说白了，那电影的背景故事在国内的传播率，和《智取威虎山》是根本没法比的。

　　韩叁评那座山雕的名头被喊出来就知道了，《智取威虎山》是深入人心的。

　　现在好了，一部深入人心的“样板戏”被改成了主旋律商业电影，结果票房好到爆炸，这一下子所有人都惊呆了。

　　从上世纪八十年代开始，国产主旋律电影拍得太多了，到了二十一世纪初，很多主旋律电影已经退出历史舞台了，别说是赚钱了，伴随着电影的统销统购制度的结束，电影能不能回本都是个问题。

　　然后，主旋律电影一度濒死，只留下一些制片厂还在做献礼片。

　　可没想到的是，主旋律电影其实不是死了，而是大家看腻了样板戏的模式。

　　现在，当商业片的爽快模式和主旋律一结合，主旋律电影就成了最好的爽剧。

　　其实中国很多的样板戏全都是爽剧模式的，但是伴随着时代的发展，样板戏的表演模式都已经过去了，但是商业片完全可以支撑这些样板戏重新在大银幕上活过来。

　　《智取威虎山》首日1.76亿元，首周末三天直接拿下5.7亿元，这数据可把中影心疼坏了。

　　早知道，放春节档了！

　　六月在国内可不是什么好档期啊，因为学生还没放假。

　　而这电影一火，很多制片公司都看到了样板戏的未来，在短短五天的时间内，很多样板戏的版权都被疯狂的询问甚至是报价。

　　甚至于，连很多香港、台湾的公司都过来询问这些样板戏的版权。

　　星光也是不甘示弱，直接强势拿下了三个电影的版权。

　　第一，《红色娘子军》。

　　这算是最著名的样板戏之一了，而且还是女性题材，全球的女性是观影的主力军，比起2025年那些挑拨男女对立的小红薯电影，《红色娘子军》才是真正的尊重女性。

　　第二，《奇袭白虎团》。

　　如果有什么样板戏是可以直接复刻《智取威虎山》的成绩的，那《奇袭白虎团》显然就是其中最明显的一个，标准的战争、动作以及任务片，12个勇士突袭敌人第一王牌团，这样的故事说真的，如果不是历史上真实出现过，你写在小说里人家都认为是夸张小说效果。

　　第三，《沙家浜》。

　　典型的智斗样板戏，其实包括《厨子戏子痞子》和《三枪拍案惊奇》都是走的这个模板，《厨子戏子痞子》拍的还算可以，《三枪》就算了。

　　不过还有一个版权，星光很想拿下，但是没谈拢。

　　那就是《红灯记》。

　　如果说前面的内容都是耳熟能详，那《红灯记》就是样板戏的巅峰。

　　经典的“麦高芬”叙事，一群“伪家庭”在生死考验之中，成为真正的亲人，你会发现，把《红灯记》的故事一分析，简直是太好莱坞了。

　　但是《红灯记》的版权归属很是麻烦，一部分是认为是在1964年京剧本子《红灯记》剧本编剧的后人手中，除此之外1970年八一厂拍了样板戏《红灯记》，所以八一制片厂也拥有版权，但是原始剧本其实是1963年《自有后来人》的。

　　所以，现在要找《自有后来人》的编剧沈先生和罗先生的后人，就很麻烦……

　　而且就算是找到了，也得和八一厂之类的确定版权，星光在版权方面要求是非常严苛的，如果一部电影的改编来源版权不明确的话，星光宁可放着也不会拍的。

　　在家中的陈泽看着这票房，也是一脸的震惊。

　　“现在的市场是真的好啊！”

　　观众们对电影真的是如饥似渴，好电影一出来，票房就直接爆炸！

　　短短两周的时间，《智取威虎山》就已经破了15亿，这意味着电影次周的票房并没有暴跌，根据后面三周的情况来看，这电影破20亿是非常轻松的事情，甚至在长期放映的情况下，能破30亿呢！

　　这对整个市场又是一针强心剂。

　　整个市场本身就是很浮躁的，而现在大家又仿佛是看到了一个“成功公式”。

　　就和当初的“青春片”一样。

　　现在电影市场，青春片已经泛滥了，2013年全国上映的青春片超过50部，而几乎每一部都赚钱，这也导致2014年对青春片的审核非常严苛。

　　因为到2014年了，市场上已经拍完等待排片的青春片还有不下100部。

　　这么扎堆上映，市场会瞬间崩溃的。

　　所以上面审核也十分严苛，市场是需要管控的。

　　而现在，肉眼可见的，样板戏改主旋律商业片是能博大票房的，华艺等公司也是立刻就上了。

第532章 战狼！

　　“这电影真不错！”

　　刘艺妃也去电影院看了《智取威虎山》，也就两个多小时，家里人帮忙带孩子还是可以撑住两个小时的，其实姐姐很好带，妹妹哭起来没完，但是哭累了自己就会睡觉。

　　小孩子不能一味地惯着，妹妹现在其实就已经知道“哭”能带来好处了。

　　难受了，哭。

　　不顺心，哭。

　　饿了，哭。

　　要睡觉了，睡觉之前还得哭一下，因为哭了就会有人过来哄，被哄的感觉妹妹很喜欢。

　　看完电影的刘艺妃很兴奋，最近能出来玩了，这对她来说，简直是太开心了。

　　看完电影之后，刘艺妃还在商城里逛了一会儿，买了奶茶，买了想吃的一些小吃，这才美滋滋地回家。

　　“这样的样板戏我能拍吗？”

　　“目前为止，没有适合你的样板戏，说实在的，你这张脸，拍抗日题材的电影，很难！”

　　刘艺妃太漂亮了，在那个年代，漂亮的女人真的活不下去。

　　所以陈泽几乎不会让刘艺妃去拍摄抗战时代的电视和电影，因为没什么信服度啊。

　　“哎，好吧，其实我也想演个战士！”