全球影帝：从美利坚捡属性开始 第418节

　　这个圈子里的都是熟人，华纳空口画饼肯定没人信，但是这手笔花费就不小。

　　“他们就这么忌惮我拿奖？”

　　陈寻忽然笑了：“我现在说到底，也就是个有点名气的演员，手里握着一个还没上映的漫威片子，值得他们这么兴师动众？”

　　“肯定值！”

　　罗伯语气非常肯定：

　　“bro，你太小看奥斯卡对一个演员，尤其是对你这种背景演员的镀金效应了。”

　　“如果你只是提名，那你就是商业片演员，运气好得了奥斯卡提名而已。”

　　“如果你拿了奖，哪怕是最佳男配，你立刻就变成了奥斯卡获奖演员陈寻，这个头衔在好莱坞这个讲资历、讲合法性的地方，分量完全不同。”

　　“它会彻底夯实你的行业地位，让你未来谈项目、谈片酬、谈话语权都有质的飞跃。”

　　罗伯顿了顿，盯着陈寻：

　　“更重要的是，它会向整个行业，尤其是向亚洲市场和观众发出一个再明确不过的信号，陈寻不是流星，他是被好莱坞最高奖项认证的顶尖演员。”

　　“这带来的后续商业价值和影响力是华纳最不想看到的，他们宁愿那座奖杯给瓦尔兹或者霍夫曼，哪怕那俩跟他们没关系。”

　　“他们不能接受是你，一个他们曾经轻易放弃的人站上那个领奖台！”

　　陈寻沉默。

　　他完全理解了华纳的逻辑。

　　这不仅仅是面子问题，更是对未来的恐惧。

　　他们害怕一个他们无法控制，甚至带有敌意的符号获得好莱坞体系内的最高认可，从而获得更大的能量和独立性。

　　“我们怎么办？”

　　罗伯有点着急。

　　他虽然混迹好莱坞多年，也算是老油条。

　　但他之前接触的大多是底层，也就陈寻出名之后才慢慢接触中高层。

　　面对华纳这种大型机器的碾压，他也束手无策。

　　“他们在暗处，手段合规，我们很难正面反击，没有确凿证据，只会显得我们输不起，可能还会违反学院规定，我们的资源和影响力跟华纳这种老牌巨头比，差得太远……”

　　罗伯拉着个脸，一个劲地倒苦水。

　　法克！

　　资本不讲理啊！

　　陈寻他看向片场中央，那里古恩导演正在手舞足蹈地给戴夫和佐伊讲戏，布莱德利在旁边插科打诨。

　　这个充满创造力和古怪友情的银河世界，似乎与罗伯带来的那个充满算计和打压的好莱坞世界，隔着一层无形的屏障。

　　两者比起来，他更喜欢沉浸在银河世界拍戏。

　　但现在事情来了总要面对。

　　陈寻的逆反心理也上来了！

　　你不让我当，我偏要当！

　　“我们不能跟他们拼资源和人脉。”

　　陈寻拍了拍罗伯的肩膀。

　　这位平常意气风发的男妈妈，现在有点崩溃，双眼通红，好像已经被封杀了一样。

　　“我们需要调整策略。”

　　“接下来的会员交流，重点不要放在我的表演上！”

　　“重点放在皮塔这个角色为什么能打动全球不同文化的年轻观众，一个非传统英雄形象的意义，好莱坞全球化的未来需要什么样的面孔和故事。”

　　“把话题拔高，把我和行业未来，文化多元这些更大的议题绑定。”

　　陈寻很快做出应对。

　　既然你封锁我，那我就把我这个人摘出来，变成一个群体，一种文化。

　　罗伯渐渐冷静下来。

　　他快速消化陈寻的话，频频点头：

　　“这思路有点险，但可能有效！把自己从竞争者变成象征，争取那些有改革意愿的会员的支持，而且这样应对姿态更高，更不容易被华纳拖入泥潭式的互相攻讦。”

　　陈寻看着罗伯脸色渐渐变得兴奋，继续补充：

　　“联系一下我们关系不错的媒体朋友，可以探讨一下今年奥斯卡投票中可能存在的保守与革新的角力，让明眼人看见这场隐藏在水下的争斗。”

　　“把舆论场的水搅浑一点，让华纳的私下运作暴露在更多公众的目光下，他们反而会束手束脚。”

第229章 《速激6》预告片上映【5000】

　　“明白了！”

　　罗伯听完陈寻的话，感觉自己重新充满了能量：

　　“我马上改机票回洛杉矶，按这个思路调整！华纳想玩阴的？我们就跟他们玩格局！”

　　罗伯匆匆离开后，陈寻独自在角落站了一会儿。

　　片场的嘈杂声重新涌入耳朵。

　　他看着远处绿幕前正在准备的下一场戏，眼神沉静。

　　华纳真是看得起他。

　　也好！

　　既然你们把我当成需要全力狙击的威胁，那我不拿出点对得起这份重视的表现，岂不是太不给面子了？

　　陈寻深吸口气，整理了一下戏服，脸上重新挂起属于彼得·奎尔的那种玩世不恭的表情，朝着拍摄中心走去。

　　罗伯带着新策略杀回洛杉矶。

　　他的动作很快。

　　几天之内，一些颇具影响力的媒体版面上开始出现与以往略有不同的文章。

　　它们不再局限于分析《饥饿游戏》的票房奇迹或陈寻的个人履历，而是将视角拔高。

　　《纽约时报》文化版刊登了一篇专栏，标题是

　　《皮塔的共鸣：全球年轻观众在寻找什么样的英雄？》

　　文章深入探讨了皮塔·梅尔拉克这个角色。

　　他并非传统意义上的拯救者或领导者，而是一个沉默的守护者，在极端环境下坚持尊严和善良的普通人。

　　作者指出，这个角色在全球青少年中引发的强烈共鸣，反映了新一代观众对英雄主义定义的变迁。

　　他们更认同脆弱中的坚韧、陪伴中的忠诚，而非全知全能式的拯救。

　　“当好莱坞仍在痴迷于翻拍旧IP和塑造无敌超英时，一个来自非传统叙事的角色赢得了最广泛年轻观众的真心，这或许值得整个行业思考。”

　　“未来的故事需要什么样的面孔和情感内核？”

　　《好莱坞报道者》则刊登了一篇资深影评人的评论，聚焦于好莱坞全球化进程中的表演者。

　　文章梳理了近年来在商业上取得巨大成功的非白人演员，陈寻是重点案例之一。

　　“陈寻的成功路径是独特的，他并非通过扮演某种异域风情的刻板角色进入主流视野，而是凭借在改编自全球性IP的商业巨制中，出演一个具有普遍人性魅力的核心角色获得认可。”

　　“这或许指明了一条道路，全球化不是简单地将角色染成不同肤色，而是创造能让不同文化背景观众都产生情感连接的角色。”

　　“陈寻的提名本身就是学院对其所代表的市场吸引力和表演融合度的一种承认。”

　　《综艺》杂志甚至组织了一场线上圆桌讨论：

　　“奥斯卡与好莱坞的未来面孔”

　　参与讨论的有电影学者、少数族裔制片人和年轻会员演员。

　　“奥斯卡的历史某种程度上也是好莱坞权力结构和文化心态变迁的缩影。”

　　“当一个奖项的提名名单能更广泛地反映当今电影观众的实际构成和喜好时，它的权威性和相关性才能持续。”

　　一位亚裔制片人更直接：“我们谈论多元，不能只停留在口号。”

　　“当像陈寻这样通过主流商业渠道证明了自己的演员出现时，行业和奖项是选择拥抱这种变化，还是出于惯性排斥，这是一个信号。”

　　这些文章和讨论，都没有直接提华纳，也没有露骨地喊给陈寻投票。

　　但它们成功地将围绕陈寻提名的讨论，从单纯的谁演得更好，引导向了更宏大的行业命题。

　　保守与革新。

　　传统审美与全球市场。

　　旧秩序与新面孔。

　　……

　　效果开始显现。