这个导演睚眦必报 第680节

　　#陈默选妃现场#

　　#娱乐圈顶流集体逼宫#

　　#华服千年秀变修罗场#

　　网友们乐疯了，一边看戏一边煽风点火：

　　“陈总：我选择装死。”

　　“这哪是选美，这是送命题啊！”

　　“建议陈默直接开个综艺，就叫《我的顶流女友们》，收视率绝对爆！”

　　而几位女星的粉丝团也纷纷下场，各自为自家偶像拉票，评论区直接变成大型“争宠”现场，火药味十足。

　　——谁能想到，一场文化大秀，最后竟演变成了娱乐圈顶级修罗场！

　　当然了，这些只是助推这场大秀热度的一个缩影。

　　事实上，明星带货能力还是很强悍的。

　　这些顶流明星的集体带货让联名款热度再创新高，二手市场某件程龙同款秦将服被炒至28万天价。

　　时尚博主@衣冠志统计发现，仅明星晒单带动的二次传播就贡献了23%的话题增量，印证了文中“娱乐圈大佬主推+正能量文化输出”的黄金组合效应。

　　而没有被赠送服装的那些明星也纷纷晒抢购单。

　　一时间让晒单，晒照成了一股网络潮流。

　　事实上，《华服千年秀》的影响力还不止于此。

　　很多网友惊讶的发现，其实过去很多时装周之类的，也没少邀请国内的明星参加。

　　可是为什么却从来没有出现过这般盛况？

　　有知名时尚博主发长文分析。

　　“以往的国际时装周多以西方审美为主导，国内明星更多是作为“嘉宾”或“看秀者”参与，缺乏深层次的文化认同感。

　　而《华服千年秀》以秦汉隋唐服饰为核心，唤醒大众对中华传统美学的自豪感，契合当下“国潮崛起”和“文化自信”的社会情绪，因此引发全民热议和自发传播。

　　传统时装周往往高冷、小众，普通观众只能“仰望”，而《华服千年秀》不仅让观众看得懂，还提供了从几十元到上万元的多样化产品线，让不同消费群体都能参与。

　　“买得起”的联名款+“抢得到”的限量款，极大增强了用户的参与感和炫耀心理，形成社交裂变效应。

　　以往明星看秀，大多只是“站台”或“品牌宣传”，而《华服千年秀》中，明星们亲自抢购、晒单、互动，甚至引发“争宠式”话题（如陈默被网友调侃“选妃”），让粉丝和路人疯狂参与讨论，形成“明星带动粉丝，粉丝带动路人”的病毒式传播。

　　传统时装秀的商业模式通常是“秀场曝光→品牌溢价→线下销售”，而《华服千年秀》直接打通“直播观看→线上抢购→社交晒单”的闭环，甚至带动二手市场炒作，让这场秀不仅是一场文化盛宴，更是一场全民参与的消费狂欢。

　　最后，陈默作为娱乐圈大佬，不仅调动了顶级明星资源，还结合了影视、时尚、文化IP的多重优势，使得这场秀既有专业度，又有娱乐性，远超普通时装周的单一影响力。

　　所以，综上：《华服千年秀》的成功并非偶然，而是文化认同+商业模式+明星效应+社交传播的完美结合。相比之下，传统时装周缺乏这样的全民参与感和情感共鸣，自然难以复制这样的盛况。

　　大胆预测一波，《华服千年秀》带来的后续影响，包括销售额，以及这种直面大众的模式，很大概率会改时尚界对时装秀的定义！”

第530章 铜臭味的价签 vs 墨香味的史诗

　　事实上，这第一场《华服千年秀》对时尚界的冲击远比想象当中的还要夸张。

　　毕竟，时装秀也好，时尚界也罢，之所以定制那么多规则，无非就是提高逼格，制造溢价。

　　可是本质上来说，还是为了利益，为了销量，销售额。

　　别看那些限量款之类的品类繁多，但是真正赚钱的从来都不是所谓的限量款。

　　而是那些摆在货架上的普通商品。

　　每个季度的产品，那些能量产的产品。

　　但是《华服千年秀》却直接颠覆了这种模式。

　　没有搞那么多的让人云里雾里的东西来标榜自己的高冷，而是直面大众。

　　关键是，逼格低了吗？

　　答案是否定的！

　　按照网友的话说：“什么巴黎时装周，什么米兰时装周，逼格高在哪里？高在普通人看了根本不懂？只觉得奇葩？这就是高冷了吗？

　　《华服千年秀》完全不一样，把过去的帝王将相，名臣名士的服装穿在身上，那才叫逼格！”

　　“没毛病，这波《华服千年秀》真正的是“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家！”这才是真正的逼格！能普惠大众的，让大众认同的美，才是真正的顶级的美！”

　　其实不怪大家会是这种反应。

　　说白了，那些所谓的国际时装周、高端时装秀，对普通人来说——甚至对很多富豪和明星来说——根本就看不懂设计师想表达什么艺术理念。大多数人去参加，无非就是装个逼、蹭个热度，显得自己“有品位”。

　　他们更多的是附庸风雅。

　　但对普通老百姓来说，这些东西距离太远了！为什么有人愿意花大价钱买奢侈品？说白了，就是为了显摆——穿在身上，别人一看就知道“这玩意儿贵”，品牌溢价带来的装逼效果才是核心。

　　可是现在，《华服千年秀》的产品，也同样的具备了这种功能。

　　它的产品同样能满足装逼需求，但比奢侈品更高级！

　　奢侈品穿在身上，别人最多感叹一句：“哇，这衣服得多少钱啊？”——满嘴铜臭味，除了钱还是钱，主打的就是一个拜金！

　　但是《华服千年秀》的产品穿在身上，完全可以去详细地了解这套衣服的设计的理念，以及身上所带着的文化元素。

　　你看，聊天的时候，聊起来，完全不需要聊金钱，但是味道同样在，可是却又能够聊“文化”聊“历史”！

　　《华服千年秀》穿在身上，别人可以聊：“这纹样是唐代的？这剪裁是汉制的吧？”——聊的是文化，谈的是历史，逼格直接拉满！

　　这种赋能，真的不是那些奢侈品牌的服装能比的。

　　更绝的是，比品牌底蕴？那些奢侈品牌撑死了也就百来年历史，可《华服千年秀》的服装，背后是秦汉隋唐几千年的文化积淀！什么LV、Gucci、Chanel，在真正的华国五千年文明面前，都是弟中弟！

　　奢侈品卖的是logo，《华服千年秀》卖的是文化符号！

　　奢侈品让人羡慕有钱，《华服千年秀》让人佩服有文化！

　　所以，穿奢侈品只能证明“我很有钱”，但穿《华服千年秀》却能证明——“我不仅有钱，我还有文化底蕴！”

　　这才是真正的降维打击！

　　当然了，这些其实对行业的影响还不是重点。

　　重点还是在于，销售额，在于利润！

　　如果是过去，可能国外那些奢侈品牌还不会太重视，毕竟，早年华国的市场的确不是他们的核心市场。

　　可是现如今，随着华国的崛起，有钱人越来越多，华国市场已经成为了他们的核心主打市场。

　　甭管什么影响力了，只需要说，在这个福利周，身上穿什么奢侈品品牌服装，都不如穿《华服千年秀》联名款来的有逼格。

　　不要小看这么一个落差，实际上，对于奢侈品品牌来说，已经是非常致命的。

　　然而还不等他们有所动作。

　　他们发现他们的大本营，居然也被攻陷了。

　　众所知，在服装行业，向来只有海外品牌进入国内，很少有国内的品牌能杀出国门在海外攻城略地的。

　　毕竟，时尚圈的话语权一直都在人家那里。

　　可是这一次，《华服千年秀》却做到了。

　　这场秀，观看直播的不止是国内的观众，还有大量的海外观众。

　　这一方面要得益于陈默在国际上的名气，虽然他的电影，其实在海外上映，并且取得特别好的成绩的不多。

　　但是架不住814福利节，让陈默在海外很多网友那里都是封神的存在。

　　所以，他主推的《华服千年秀》在海外名气同样的不低。

　　同时，华国几千年的历史流传下来的那些瑰宝，所谓民族的才是世界的。

　　有些审美，或许因为文化隔阂的原因而会出现差异性，但是在如今这个世界大同的时代。

　　开眼看世界，可不止是说的当年的国人，同样的也说的是海外的网友。

　　互联网让他们知道了华国并非像过去他们的那些媒体报道的那般，而华服，那充满着奇异的美感和厚重的历史感的服装，对于他们而言，也是一种非常大的冲击。

　　海外社交媒体平台在直播结束后彻底陷入疯狂，#HuafuMillenniumShow话题以惊人速度席卷全球热搜榜。

　　YouTube直播回放评论区被三十余种语言攻陷。

　　“Oh，My GOD！这是我看过的最牛逼的秀，为此特意询问了我的华裔友人，了解相关的华国历史，简直太震撼了！华国，牛逼（破音！）”

　　“Holy moly！那个秦弩袖扣的设计简直绝了！比我们这边的机械表带酷炫一万倍！请问哪里可以买到同款？（疯狂搓手.jpg）”

　　“听说这些衣服，华国网友居然可以直接买到同款，为什么我们海外网友根本没有购买渠道？强烈要求开通海外购买渠道！”

　　“作为服装设计专业学生，我跪着看完全场教授刚刚发邮件要求我们下周交5000字观后感（但根本写不完我的震撼啊啊啊）”

　　“谁能告诉我模特转身时甲片的声音是怎么做到的？！我戴着降噪耳机都起鸡皮疙瘩了！这音效组绝对偷了兵马俑的魂器！（颤抖指路.jpg）”

　　“坐标米兰，刚看到VOGUE主编发ins说‘这场秀重新定义了东方美学’.笑死，去年他们还说华国风是‘过时的拼贴艺术’呢（吃瓜.png）”

　　“救命！最后那个磁粉拼字的黑科技！我们实验室用激光投影都做不到这么精准.华国人是不是偷偷研发了魔法？？（献上膝盖.gif）”

　　“求求品牌方开通国际配送！我愿为那件会变色的铅笔裙付三倍运费！（附：海关税单我包了！）”

　　“刚把直播链接甩给GUCCI的设计总监，他回了我12个感叹号和‘WHERE IS THE APPLICATION FORM’（狗头）”

　　“作为历史迷，看到六国文字化为小篆的瞬间直接泪崩这哪是时装秀？根本是行走的史诗啊！（五星红旗emoji×3）”