华娱从雪姨开始 第279节

　　他顿了顿，脑海中浮现出拍摄时的日日夜夜：“拍这部戏时，我们在地下室待了整整一个月，所以没有他们的努力，就没有这部电影。”

　　台下的宋单单已经泪流满面，范炜红着眼眶却笑得开怀，宋嘉拿出手机记录下这珍贵的一刻。

　　苏有鹏和周咚雨相视而笑，那笑容中包含着太多的艰辛与喜悦。

　　叶柯举起奖杯，语气坚定而有力：“有人问我，华语电影能打动世界吗？

　　我想说是的！因为我们拍的是人，而人的喜怒哀乐，是共通的语言。

　　这座奖杯不仅是对我们团队的肯定，更是对华语电影的肯定。”

　　掌声再次如雷动，持续了将近一分钟。

　　在如潮的掌声中，叶柯鞠躬。

　　当他直起身时，看到了台下团队成员们骄傲而幸福的笑脸。

　　走下舞台时，工作人员引导他来到后台的媒体区。

　　闪光灯瞬间将他包围，数十个话筒同时伸到面前。

　　他看到了来自CNN、BBC、法新社等国际媒体的记者，也看到了央视、新华社等国内媒体的熟悉面孔。

　　“叶导，您现在的心情如何？”一个记者急切的问道。

　　叶柯平复了一下激动的心情，说：“就像做了一场美好的梦，但我知道这不是梦。这是所有华语电影人共同努力的结果。”

　　另一个记者追问：“这座奖杯对您个人意味着什么？”

　　“它意味着责任。”

　　叶柯认真的回答，“意味着我们要继续努力，拍出更多打动人心的作品。”

　　这时，叶柯注意到评审团主席于佩尔也来到了后台。

　　她径直走向叶柯，用带着法语口音的英语说：“年轻人，你的电影让我们评审团讨论了很久。最后我们一致认为，你用一种既犀利又温柔的方式，揭示了当代社会最本质的问题。”

　　叶柯恭敬的回应：“谢谢你的肯定。我只是试图用镜头讲述真实的故事。”

　　“这就是电影最动人的地方。”

　　于佩尔微笑着说，“你让我们看到了一个既熟悉又陌生的国度。”

　　随后，叶柯被工作人员带往新闻发布会现场。

　　在那里，他遇到了其他获奖者。

　　最佳导演奖得主、奥地利导演迈克尔·哈内克主动与他握手：“恭喜，你的电影让我印象深刻。

　　那种对社会阶层的细腻刻画，值得我们所有人学习。”

　　这一连串的祝贺与交流，让叶柯真切的感受到今晚，他不仅代表个人，更代表着华语电影站在了世界舞台的中央。

　　当所有的官方活动结束后，叶柯终于有机会与团队成员单独相处。

　　在返回酒店的车上，大家都还沉浸在激动之中。

　　“叶导，你知道吗？”

　　周咚雨兴奋的说，“刚才有个法国记者说，这是亚洲电影在戛纳的重大突破。”

　　苏有鹏接话道：“我在网上看到，国内媒体已经开始用历史性突破来形容这次获奖了。”

　　宋单单笑道：“我演了这么多年戏，从没想过能站在这样的国际舞台上。叶导，谢谢你给了我们这个机会。”

　　范炜难得的说了很多：“今晚让我明白，好的表演是不分国界的。只要我们用心演绎真实的人生，就一定能打动人心。”

　　毕竟上一次拿下金棕榈是霸王别姬，但可惜是双黄蛋。

　　而这次却是他们独享这座大奖！

　　叶柯看着车窗外的戛纳夜景，这座的中海小城因为电影而熠熠生辉。

　　他知道，今晚的荣誉不仅属于他们团队，更属于所有为华语电影付出过心血的人。

　　从早期的谢晋、吴天明，到现在的第五代、第六代导演，每个人都在为华语电影的发展添砖加瓦。

　　而今晚，他们终于让世界看到了华语电影的光芒。

　　回到酒店时，大堂里已经聚集了不少闻讯而来的影迷和记者。

　　在安保人员的护送下，叶柯团队好不容易才回到房间。

　　但即便是在房间里，祝贺的电话和信息依然源源不断…

　　彼时，国内首都正是深夜，万籁俱寂。

　　却因为来自法国南部的捷报而强劲、高速的搏动起来。

　　在《人民日报》大厦的文娱版编辑部，总编亲自坐镇，手中的红笔在清样上重重一划：“撤掉头版右下角那条无关紧要的国际财经新闻，换这个！立刻！标题要醒目，要体现出我们的大气！”

　　编辑室里键盘敲击声、电话铃声、急促的脚步声交织成一片忙碌的交响乐。

　　第二天清晨，出现在全国各个街头报亭最显眼位置的，几乎都是同样的标题：“叶柯斩获戛纳最佳影片”。

　　副标题更是以不容置疑的语气详细阐述了此次获奖对于国内文化自信、对于国内电影走出去战略的里程碑意义。

　　文中还特意引用了多位资深电影评论家的观点，盛赞叶柯的作品以精准的镜头语言和深刻的人文关怀，剖析了全球共同面临的阶级固化和社会结构性矛盾。

　　其视听语言既具备国际视野，又深得东方美学留白与写意之神韵…”

　　相比之下，《中国电影报》的报道则更显内行与深情。

　　他们动用了创刊以来罕见的整版篇幅，通栏标题：“从柏林影帝到戛纳导演，叶柯的光影进化论”。

　　文章以近乎编年史般的严谨笔触，细致入微的回溯了叶柯职业生涯的每一个关键节点：从当年凭借《盲井》中那个野性、懵懂的青年形象，在柏林电影节一鸣惊人、荣膺最佳男主角开始…

　　到后来毅然转型导演，以《新世界》的票房奇迹，展现其惊人的商业嗅觉与导演掌控力，再到《小偷家族》以缜密的剧情和精湛的表演，赢得业界口碑与市场票房的双重丰收，证明其处理严肃题材的能力。

　　直至今天，《寄生虫》以其深刻的社会洞察、精妙的剧作结构和极具冲击力的视听语言，征服了世界电影艺术的最高殿堂之一。

　　文章最后，作者激情澎湃的写道：“短短七八年，或许在历史长河中不过一瞬，但对于一个电影人而言，却是一段从青涩到成熟、从探索到确立的完整旅程。

　　叶柯用他的几年，走完了别人可能需要二十年甚至更长时间的光影征途。

　　这不是偶然的奇迹，这是厚积薄发，是天赋、努力与这个伟大时代同频共振的必然结果！”

　　而在文艺青年和影迷聚集的豆瓣网，《寄生虫》的影片词条下，短评和长评以每秒数十条的速度疯狂刷新，评分一度冲上9.5的高分。

　　“从演员到导演的封神之路！”

　　“华语电影的骄傲！今夜我们都是叶吹！”

　　“理性分析《寄生虫》中的楼梯、气味、石头等符号隐喻与阶级叙事”

　　“叶柯的导演技法已入化境，平行蒙太奇那段看得我窒息！”……

　　各种或感性或理性的评论层出不穷，交织成一曲盛大的网络赞歌。

　　网站服务器一度因瞬时流量过大而出现短暂卡顿，技术部门不得不紧急扩容。

　　微博上，#叶柯戛纳最佳影片#、

　　#北电最强02届#、

　　#寄生虫牛逼#、

　　#中国电影之光#等话题如同坐上了火箭，迅速抢占热搜榜前十的位置，后面无一例外的跟着一个鲜红的“爆”字。

　　相关话题的阅读量在短短半小时内就突破了惊人的一亿次，并且仍在飞速攀升。

　　有资深影迷翻出了叶柯早年凭借《盲井》获得柏林影帝时，在后台接受央视电影频道采访时那段青涩的视频。

　　画面里的他，头发略显凌乱，穿着简单的牛仔裤和T恤，面对镜头还带着少年的腼腆和一丝不易察觉的紧张，回答问题时的语气甚至有些磕绊。

　　与如今在戛纳领奖台上，身着定制西装，沉稳从容、目光坚定、言谈举止间充满自信与力量的国际级导演形象形成了极其鲜明的对比。

　　这条精心制作的对比微博瞬间被转发了上万次，评论区满是“这才是真正的顶级养成系！”

　　“岁月是把雕刻刀，把他从一块璞玉雕琢成了传世瑰宝！”

　　“我哭了，谁懂这种陪着偶像一起成长、见证历史的感觉？”

　　线下的热情同样如火如荼，从网络世界蔓延到了现实。

　　在首都、魔都、成都、广州等地的艺术影院、电影资料馆乃至一些高校的放映厅，经理和负责人们连夜被电话叫醒，紧急召集排片人员，通宵达旦的调整排片计划，迅速推出了“叶柯作品回顾展”、“致敬戛纳最佳影片叶柯”等专题放映活动。

　　《盲井》、《小偷家族》，《新世界》、《无双》等过往作品的拷贝被从库房的深处取出，小心翼翼的擦拭干净，在深夜和凌晨的银幕上再次焕发出历久弥新的光彩。

　　令人惊叹的是，这些临时增加的、且多在非黄金时段的场次，门票在线上开售几分钟内便被闻讯而来的影迷一抢而空。

　　许多城市的放映现场出现了久违的爆满景象。

　　放映结束后，许多观众手持自制的“恭喜叶导”、“华语电影之光”、

　　“叶柯，我们的骄傲”的灯牌、手幅和荧光棒，在影院门口自发聚集，合影留念，热烈讨论，久久不愿离去，场面之热烈，堪比好莱坞顶级大片的首映礼。

　　魔都某艺术影院的经理看着眼前喧闹的人群，不禁对身边的同事感慨：“这景象，怕是只有当年《泰坦尼克号》上映时才有过。”

　　娱乐圈内，祝贺的声浪更是铺天盖地。

　　以“小刚炮”著称的导演冯小缸，几乎是在颁奖结果公布后的第一时间，就在个人微博上发言：“之前我就跟葛忧说过，这小子，将来必成大器！现在怎么样？果然带着咱们华语电影扬眉吐气了！恭喜叶导！实至名归！另外，悄悄打个广告，《唐山大的震》的后期特效还有几个难题卡着壳呢，就等着你这位新鲜出炉的戛纳大导演回来帮忙把关呢！”

　　配图是一张几年前两人在某个电影项目的片场勾肩搭背、谈笑风生的黑白合影，照片上的叶柯还略显青涩。

　　刚刚成立了自己工作室，正努力从演员向制片人转型的赵大眼，迅速转发了央视新闻的官方微博，并评论道：“叶导获奖，是继09年咱们全国电影市场年度总票房突破百亿大关之后，又一个振奋人心的好兆头！

　　这证明了我们国内电影人完全有能力、有实力在世界电影艺术的最高舞台上占据一席之的，发出我们的声音。