华娱从雪姨开始 第283节

　　她刚坐下，右侧过道里，一个眉眼灵动、笑容带着几分俏皮的女生立刻举起了手，几乎是跳着站了起来。

　　“柯哥好！我是05级的杨密！”

　　她的声音带着年轻人特有的朝气和一点小得意，“我算是童星出道，拍过不少戏了，最近刚拍完《仙剑奇侠传三》。”

　　她话锋一转，语气里带上了一丝真实的烦恼，“但是现在总有人说我，演什么都一个样，角色之间区别不大。

　　柯哥，您是怎么做到既能保持鲜明的个人特色，又能让每个角色都拥有完全不同灵魂的？”

　　“这个问题问得很专业，戳中关键了。”

　　叶柯赞赏的点点头，随手拿起桌上用来做道具的剧本比划着，“首先我们要搞清楚，什么是个人特色？它不是你刻意表现出来的某个表情或者某种语气，那是标签。

　　真正的个人特色，是你骨子里带出来的东西，是你的气质、你的眼神、你对世界独特的理解方式。”

　　他举例说明：“比如我演《盲井》里的农村少年元凤鸣，和演《寄生虫》里的上层社长，这两个角色天差地别对吧？但仔细看，他们骨子里其实都有一种隐忍的底色。

　　不同的是，元凤鸣的隐忍，是出于生存压力的、怯生生的、带着恐惧的。而社长的隐忍，是出于维护体面的、虚伪的、带着居高临下优越感的。”

　　他看向杨密，给出了具体的建议：“你可以试试一个方法，给你演的每个角色写人物小传。

　　哪怕剧本里完全没有写，你也要自己去想象，她每天早上喜欢吃什么早餐？

　　她走路是先迈左腿还是右腿？她开心的时候会有什么不为人知的小动作？她面对压力时，第一反应是沉默还是爆发？

　　把这些最细微的细节都想清楚了，立在你自己心里了，角色自然就活起来了，就不会千篇一律了。”

　　“哇，这个方法好！”杨密兴奋的记着笔记，眼神发亮。

　　刚放下话筒，后排又传来一个略显青涩的男声：“柯哥，我……我是09级的张芸龙，刚入学没多久。”

　　一个阳光帅气的男生站起来，有些不好意思的挠了挠头，问题却非常直率，“现在圈子里总流传一种说法，说颜值比演技重要。柯哥，您觉得像我们这样的新人，是不是应该先想办法靠外形博取关注度再说？”

　　这个问题很现实，也很大胆，台下响起一阵轻微的骚动。

　　叶柯看向这个一脸真诚的学弟，眼神变得认真而严肃。

　　“张芸龙是吧？这个问题很好。”

　　他首先肯定了提问的勇气，“我这么跟你说吧，颜值，它可能是一块不错的敲门砖，能帮你敲开一些机会的大门。

　　但它绝对不是你在演艺这条路上畅通无阻的通行证。”

　　他举了个身边的例子：“我02级同班同学，刘茜茜，你们都知道吧？她当年的颜值够高了吧？堪称惊为天人。

　　但她当年拍《天龙八部》王语嫣的时候，可不是光靠脸。

　　她特意去研究古代大家闺秀的仪态，连段誉走路时那种文弱书生的劲儿都去模仿，就是为了让角色更贴合。”

　　接着，他又拿自己举例：“我除了演段誉，后来接了《盲井》，直接跑到煤矿底下跟矿工同吃同住好几个月，每天灰头土脸，那时候谁还顾得上什么颜值不颜值？

　　但恰恰是这部不太需要颜值的电影，让我拿到了柏林影帝。”

　　叶柯总结道，声音沉稳有力，“观众或许会因为你的高颜值而第一眼注意到你，但最终能让他们长久记住你、认可你的，永远是你塑造的角色本身。”

　　“谢谢柯哥！我懂了！”张芸龙重重的点头，眼神里的迷茫散去了不少。

　　最后一个问题，来自07级的阚清子，她的问题更偏向职业规划：“柯哥，如果现在有一个机会，剧本可能不怎么样，但是制作团队很强大，资源很好，这种戏我们该怎么选？是接还是不接？”

　　叶柯沉默了片刻，这个问题显然触动了他的一些回忆。

　　他选择坦诚相告：“说实话，这样的选择题，我也面临过，而且……我也选错过。”

　　他的坦诚让台下安静下来，“但后来我用很多教训换来的经验是：一个烂剧本，你就算拍十部，带给你的除了暂时的曝光，可能更多的是消耗和标签。

　　而一部真正的好剧本、一个好角色，哪怕需要你等，哪怕制作规模小一点，它所能带给你的认可和职业上的飞跃，是前者无法比拟的。”

　　这是叶柯前世的遭遇，可以说今天一些话，一大部分他都融合前世所经历过的事情。

　　他再次引用身边人的例子：“我02级同班的朱亚纹，你们知道他吧？他毕业之后，有将近两年的时间几乎都在跑龙套，演各种小配角。

　　但他沉得住气，一直在磨炼自己，后来一部《闯关东》里的朱传武，就直接让他站稳了实力派演员的脚跟。”

　　他看着台下年轻的面孔，语重心长，“好的演员，不怕等，就怕在等待和诱惑中，丢掉了对表演最初的那份热爱和对角色的敬畏心。”

　　“叮铃铃——”

　　下课铃声适时的响起，为这场酣畅淋漓的问答画上了句号。

　　但学生们显然意犹未尽。

　　景恬第一个抱着自己的剧本冲上讲台，希望能得到学长的签名和一句鼓励。

　　杨密则紧跟其后，追问着关于撰写角色小传更具体的技巧。

　　叶柯被热情的学生们围在中间，耐心的一一回应，签名、合影、解答。看着这一张张洋溢着青春、憧憬以及对未来无限渴望的面孔。

　　他恍惚间仿佛看到了很多年前，自己也是坐在这个教室的台下，听着当时的学长学姐分享经验时，那同样充满期待和迷茫的样子。

　　走出渐渐散去人潮的教室，一直等在门外的表演系主任感慨的拍了拍叶柯的肩膀：“还是你跟他们聊得来，感觉有说不完的话。”

　　叶柯笑着摇了摇头，语气真诚：“主任，不是我会聊。

　　是因为我真正走过他们现在正在走的路，我懂得他们此刻的兴奋、他们的焦虑，还有他们对未来的那点不确定。

　　我只不过是把我的经验教训，实话实说而已。”

　　初夏的阳光透过高大的窗户，明晃晃的洒在宁静下来的校园走廊里，远处隐约传来新生们的欢笑声。

　　叶柯拿出手机，屏幕亮起，显示着李富珍的名字。

　　信息内容很简单：“明天晚上有空一起吃饭吗？想跟你聊聊关于电影的一些初步构想，我觉得我们可以碰撞出更多火花。”

　　叶柯看着这条信息，脚步停顿了片刻。

　　手机屏幕的光映在他脸上，明暗不定。他犹豫了几秒钟，指尖在屏幕上快速敲击，回复道：

　　“抱歉，明天我要飞往魔都，参加《寄生虫》的首站路演活动。关于新电影的构想，等我从魔都回来之后，我们再约时间详谈吧…”

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　　魔都外滩的风，裹挟着黄浦江的水汽和初夏特有的温热，吹拂在《寄生虫》路演活动的露天舞台上。

　　背景大屏幕上循环播放着电影的高光片段，但台下粉丝的热情似乎比屏幕上的影像更为炽烈。

　　叶柯刚刚结束一轮密集的媒体群访，额角还带着细密的汗珠。

　　记者们的问题如同连珠炮，从金棕榈的获奖感言问到未来的创作计划，他应对得体，但精神的高度集中仍带来了一丝疲惫。

　　然而，还没来得及喘口气，他就被早已守候在旁的影迷们层层围住。

　　“叶导！叶导！麻烦签个名！”

　　“柯哥！看这里！合个影可以吗？”

　　“叶导，《盲井》我看了十遍！您能给我写句话吗？”

　　“叶导下次拍戏还会和宋嘉姐合作吗？你们太配了！”

　　各种声音混杂在一起，高举的海报、手机、笔记本几乎要戳到他的眼前。

　　热烈的氛围几乎要将人淹没，现场的喧嚣甚至盖过了音响里传来的电影配乐。

　　叶柯努力维持着微笑，尽量满足着粉丝的要求，签名、合影，但拥挤的人潮还是让他有些步履维艰。

　　就在这时，一个熟悉的身影巧妙的穿过人群，挤到了他的身边。是宋嘉。

　　她手里拿着两瓶未开封的矿泉水，先是礼貌的对周围的粉丝笑了笑，然后自然的靠近叶柯，将一瓶水递到他手里，同时低声快速说道：“先喝口水，润润嗓子。

　　下一场粉丝互动环节还要半小时才开始，别硬撑着，累了就跟主办方说一声，去后面休息一下。”

　　叶柯拧开瓶盖，喝了一口水，刚想对她说些什么，温情已经步履匆匆的赶了过来。

　　她手里拿着流程单，表情是一贯的专业和干练。

　　“叶柯。”

　　温情语速稍快，清晰的交代着下一环节的注意事项，“下一场是核心粉丝互动，主题会围绕《寄生虫》里的家庭戏份展开。

　　刚刚主办方负责人特意提醒，根据他们之前收集的粉丝问题预测，很有可能会有观众问到你们二位在饰演夫妻时的默契问题。

　　这部分比较敏感，也容易引发话题，所以提前跟你们沟通一下，看看是否需要统一一个比较得体的说法。”

　　温情的话说得很委婉，但叶柯和宋嘉都明白其中的含义。

　　在电影宣传期，主演之间的“CP感”和“默契度”永远是媒体和粉丝关注的焦点，回答得好能锦上添花，回答不好则可能引发不必要的猜测和风波。

　　粉丝互动环节准时开始。

　　舞台灯光打亮，叶柯和宋嘉在主持人的引导下坐到台前的沙发上。果然，在自由提问阶段，一位被选中的年轻女粉丝站起来，接过话筒，带着激动和期待问道：

　　“叶导，宋嘉姐，你们好！我特别喜欢《寄生虫》，尤其是你们在电影里饰演的那对房东夫妻，那种表面和谐、内里各怀心思的感觉真的太真实了！我想问的是，你们现实中合作了这么多次，是不是早就形成了特别的默契？这种默契对塑造角色有帮助吗？”

　　问题抛出，全场目光都聚焦在二人身上。

　　叶柯侧头看向宋嘉，用眼神示意她先回答。

　　宋嘉接过话筒，脸上露出从容而亲切的微笑。

　　她先是对提问的粉丝点了点头，然后才不疾不徐的开口：

　　“谢谢你的喜欢。说到默契，”

　　她看了叶柯一眼，眼神里带着一种只有他们彼此才懂的意思，“我觉得与其说是天生的，不如说是在一次次合，作中慢慢磨出来的。”

　　她将目光转向观众，分享起具体的细节：“他会盯着我演的每一个细微末节，比如递一只碗时手指的力度，说某句台词时语气里该有的停顿和犹豫。

　　到最后，有时候一个眼神递过去，就能大概猜到对方下一场戏想要什么样的情绪和节奏。”