刚准备高考，过气顶流逆袭什么鬼 第775节

　　两张画并排在速写本的相邻两页上。

　　小赵的那张——线条均匀、光滑、弧度优美。像是用矢量软件里的贝塞尔曲线工具拉出来的，每一段的粗细几乎一致，转折处圆润流畅。

　　沈墨白的那张——线条不均匀，不光滑，甚至有些地方看起来粗糙。但那种粗糙里藏着一种活的东西。每一处粗细变化都有原因——这里粗是因为布在这个位置叠了两层，那里细是因为风把布吹薄了，这里的顿挫是布在转折时被自身重量拽了一下。

　　两张画放在一起，差距不是技术层面的。是认知层面的。

　　小赵画的是飘带的形状。

　　沈墨白画的是飘带在风中的运动。

　　小赵的脸从耳根开始红。红色沿着颧骨往上爬，一直蔓延到太阳穴的位置。他的嘴唇动了一下，想说什么，但最终什么都没说出来。

　　沈墨白把速写本递还给他。没有评价，没有安慰，没有画得不错继续努力之类的话。只是递回去，然后转身走向下一个洞窟。

　　小赵站在原地，低头看着速写本上那两张画。阳光打在纸面上，铅笔的石墨反射出一层暗淡的光泽。

　　他的手指攥紧了速写本的边缘，指节发白。

　　——

　　第二天。第45窟。

　　这个洞窟比第220窟大一些，中央有一尊彩塑菩萨——就是许琛让李明远用引擎渲染过的那尊。真正站在它面前的时候，和看屏幕上的三维模型完全是两回事。

　　菩萨高约两米，站在莲花座上，身体微微呈S形的三折姿态。衣袍从肩膀处垂下来，经过胸前、腰际、膝盖，一直拖到莲花座的边缘。每一段衣袍都有不同的褶皱形态——肩膀处是被自身重量拉出的垂坠褶，腰际是被腰带束紧后挤出的堆叠褶，膝盖处是布料搭在弯曲的腿上形成的悬垂褶。

　　沈墨白让所有人蹲下来。

　　“蹲到和衣纹平视的高度。”

　　十五个人蹲了下去。膝盖碰到冰凉的石地面，凉意从裤子的布料渗透进来。

　　“画。”沈墨白的声音从头顶传下来。“只画线。不画面。不画明暗。不画体积。只画衣纹的线条。”

　　铅笔在纸面上沙沙的响起来。十五个人蹲在菩萨造像前面，各自低着头，目光在造像和速写本之间来回跳动。

　　两个小时。

　　沈墨白在这两个小时里没有说一句话。他站在洞窟的角落里，双手背在身后，目光从一个人移到另一个人，偶尔在某个人身后停留几秒，看一眼他们纸面上的进度，然后移开。

　　两个小时后，他开口了。

　　“停。把本子翻到画好的那一页，举起来。”

　　十五本速写本被举到了各自主人的头顶上方。沈墨白从左到右走了一遍，目光在每一本上停留两到三秒。

　　然后他走回中央，面对所有人。

　　“你们画的线条有一个共同的问题。”

　　所有人看着他。

　　“太均匀了。”

　　他从布袋里掏出自己的速写本——他在这两个小时里也画了。翻开，举起来，让所有人看。

　　同样是菩萨衣纹的线描。但沈墨白画的线条和美术组的人画的完全不同。

　　美术组的线条——粗细一致，弧度流畅，转折圆润。像是用0.5毫米的针管笔一气呵成的。干净，漂亮，专业。

　　沈墨白的线条——粗细不断变化，有的地方重得几乎把纸面压出了凹痕，有的地方轻得像是铅笔只是从纸面上方飘过。转折处不是圆润的弧线，而是带着一种微妙的顿——画笔在那个位置犹豫了零点几秒，然后才改变方向。

　　“你们画的是线条。”沈墨白把速写本放下来。“古人画的是气。”

第554章

　　沈墨白走到菩萨造像前面，手电筒的光柱照在衣纹的某一段上。

　　“看这里。这条褶皱从肩膀下来，到胸口的位置变细了——为什么？因为布料在这里被身体撑开了，绷紧了，所以画师用细线来表现紧。到了腰部以下，布料松了，垂下来了，线条就变粗——粗代表松，代表重，代表布料在这里有了自己的重量。”

　　他的手指沿着衣纹的走向在空气中划过，没有碰到壁画表面。

　　“每一次粗细变化都不是随意的。是画师在告诉你——布料在这个位置受到了什么力。是被身体撑着的力，是自身重量的力，是风的力，还是被手指捏住的力。”

　　他关掉手电筒。

　　“回去重画。这一次，画之前先想——这条线为什么粗，为什么细，为什么在这里转折。想清楚了再落笔。”

　　——

　　第三天傍晚。

　　太阳已经落到了鸣沙山的背后，天空从西边的橘红色渐变到东边的深蓝色。莫高窟的崖壁在暮色中变成了一片暗沉的赭色剪影，洞窟的入口像一排黑色的眼眶，空洞的对着戈壁。

　　游客早就散了。工作人员也下班了。整个莫高窟区域安静得只剩下风声——干燥的、带着沙粒的风从崖顶掠过，发出一种低沉的呜咽。

　　李明远一个人站在第220窟的入口处。

　　他手里拿着速写本和铅笔，犹豫了几秒，然后走了进去。

　　洞窟里比外面更暗。最后一点自然光从洞口斜斜的切进来，只照亮了靠近入口的一小片地面。再往里走，就是完全的黑暗。

　　李明远打开手机的手电筒功能，把亮度调到最低。微弱的白光照在壁画上，色采在这种光线下呈现出一种和白天完全不同的质感——更沉，更暗，但也更真实。白天的手电筒光线太亮了，把颜料表面的颗粒感全部压平了。现在这种微弱的侧光，反而让矿物颜料的肌理浮了出来——石青的颗粒在光线的掠射下投出细密的微影，让蓝色看起来不再是平面的，而是有深度的。

　　他蹲下来。

　　目光落在那条飘带上。第一天沈墨白讲过的那条。

　　七次粗细变化。

　　李明远盯着看了很久。不是在数，是在感受。他试图用眼睛去追踪那条线的运动轨迹——不是形状，是运动。画师的手在一千四百年前握着毛笔，从这个位置起笔，笔锋触纸，手腕转动，手臂带动笔杆划过纸面——

　　不对。不是纸面。是泥壁。

　　画师是站着画的。手臂举在头顶上方，仰着脖子，在潮湿的泥灰壁面上运笔。那种姿势下，手腕的活动范围受限，大部分的粗细变化要靠手臂的升降和手指的捻转来实现。

　　李明远的手指攥着铅笔，在空气中模拟了一下那个动作。手臂抬起，手腕固定，手指捻动笔杆——

　　他翻开速写本，找到一页空白。

　　铅笔落下去。

　　这一次，他没有先画形状。他先在脑子里想——这条飘带在风中是怎么动的。哪里紧，哪里松，哪里被风撑开，哪里被重力拽下。

　　然后他的手开始动。

　　起笔——轻。布料刚从肩膀处飘出来，还没有展开。

　　行笔——渐重。布料展开了，面积变大了，受风面积增加了，所以线条变粗——不是均匀的变粗，是一点一点的、随着弧度的增大而增加的粗。

　　转折——顿。布料在改变方向时被自身的惯性拽了一下，产生了一个微小的停滞。铅笔在纸面上停了零点几秒，压力增加了一点，然后才转向。

　　收笔——

　　李明远的手停住了。

　　他低头看着纸面上那条线。

　　不完美。转折处的顿挫有点过重了，第三次粗细变化的位置偏了一点。但——

　　这条线有呼吸。

　　不是那种均匀的、光滑的线。是一条活的线。一条知道自己为什么粗、为什么细、为什么在这里转折的线。

　　李明远蹲在黑暗的洞窟里，盯着速写本上那条线看了很久。手机手电筒的微光照在纸面上，铅笔的石墨在光线下泛着一层暗淡的银色。

　　他的嘴角动了一下。不是笑。是一种终于摸到了门槛的确认。

　　——

　　第四天。

　　酒店的会议室被临时征用为工作间。长桌上摊满了速写本、参考图册和笔记本电脑。美术组的人和沈墨白团队混坐在一起，界限比前两天模糊了一些——至少不再是泾渭分明的两拨人了。

　　方屿坐在长桌的一端，面前摊开着他那三本巨型图册中的第二本——“唐代甲胄结构图录·卷二”。他的笔记本电脑也开着，屏幕上是奇迹游戏工作室的内部资料库——《古墓》项目的美术资产文件夹。

　　他在翻看美术组此前为《古墓》制作的角色甲胄参考设计。

　　一套标注为“唐代武将甲·概念设计v3.2”的图稿被他放大到了全屏。画面上是一个全身甲胄的武将形象——头盔、肩甲、胸甲、臂甲、裙甲，从头到脚一应俱全。画工精细，材质表现到位，金属的反光和皮革的纹理都处理得很好。

　　方屿盯着这张图看了将近三分钟。

　　然后他的眉头开始往中间挤。

　　他翻开图册，找到某一页，手指在纸面上的一张三视图上点了两下。然后把目光移回电脑屏幕，又看了五秒。

　　他站起来了。

　　椅子往后滑了一截，滚轮碾过地毯的声音让旁边几个人抬了一下头。

　　“这套甲胄——”方屿的声音从桌子那一端传过来，不高，但在相对安静的会议室里足够清晰。“谁画的？”

　　美术组的人互相看了一眼。一个坐在桌子中段的资深原画师——三十出头，留着短寸，下巴上有一小片没刮干净的胡茬——抬起手。

　　“我画的。怎么了？”

　　方屿把笔记本电脑转了个方向，屏幕朝向那个原画师。然后他把图册也翻到对应的页面，摊开，放在电脑旁边。

　　“你这套甲标注的是唐代武将甲。”方屿的食指点在电脑屏幕上肩甲的位置。“但这个肩吞的连接方式——用皮条穿孔固定在胸甲上沿——这是宋代的做法。唐代的肩吞是直接铆接在披膊上的，和胸甲之间没有独立连接件。”

　　他的手指移到裙甲的位置。

　　“裙甲。你画了十二片。唐代明光铠的裙甲标准制式是八片，每片宽度在十二到十五厘米之间。十二片是明代布面甲的规格——片数多、单片窄，是为了适应火器时代对灵活性的更高要求。唐代没有这个需求。”

　　手指再移到头盔。