梅兰芳传 第47节
然而一旦政权稳定下来，统治者立即重新封死了这条道路。
优人在日常生活中处处受到歧视。元代优人日常服饰的颜色、式样等都 由官方带有侮辱性质地明确规定出来，不许紊乱。明初甚至对优人给以人格
上的歧视，官方规定，在南京隶属于宫廷机构富乐院里的优人，除了头带绿 头巾，腰系红褡包，足穿带毛猪皮靴以外，还不许在街道中间行走，只能躲
闪于道路的左右边上。而绿头巾，本为古时贱人的标志，到了后世，则成为 优人的专利了。又由于优娼不分，优人的妻女不得不被迫卖笑，于是，绿头
巾又成为“王八”的代名词。
优人不能与其他人家通婚。元朝皇帝下过几次御旨，规定乐人只能和乐 人通婚，甚至要把那些已经嫁给其他人家的乐人硬拆离开来。尽管《青楼集》
里的许多女艺人像王金带、王巧儿、王奔儿、翠荷秀、汪怜怜、顾山山、李 真童、刘婆惜等人都嫁给了官宦士人，但却都是侧室或小妾，没有一人为正 妻。
明清时期艺人仍受到社会的普遍歧视。各类笔记史籍中重复着中国社会 几千年的古训：优与娼本无高下，况女旦以优兼娼。在一般人的心中，艺人
是下贱之人，低人一等，可以随便欺负。在戏曲艺人中，旦角艺人的地位最 为低下。他们没有任何人格尊严，世人可以随意拿他们调笑戏弄。明清时期
有一种很污浊的社会心理，看戏不是为了看戏，而是为了看旦角的色相。清 代后期，京城戏园里最好的座位是楼上靠近下场门的第二座，原因是，坐在
那里的观客便于和旦角抛飞眼儿。清代大多数品评戏曲艺人的书籍，也都带 着欣赏色相的眼光。题名多为《看花记》、《品花记》、《怀芳谱》一类，
品评的角度也不从表演技艺出发，而单纯根据其容貌体态。
梅兰芳生活的时代，尽管满清政府已经被推翻，民国政府已经成立，但 社会风气并未因此而发生大的变化，传统的因袭仍很严重，戏曲艺人的社会
地位仍然处于最底层。梅兰芳虽说因为自己的艺术贡献，得到了人们普遍的 称颂，但毕竟还未得到政治人格上的肯定。到了美国之后，梅兰芳忽然感觉
来到了另一个世界，人们对他的称呼有了彻底的改变，“伟大的艺术家”，
“罕见的风格大师”，“最杰出的演员”，“演员、歌唱家和舞蹈家三位一 体”，“艺术使节”等等称呼在美国各地的报刊上风靡一时。而现在，波摩
那学院又授予他文学博士的荣誉头衔······
此时的梅兰芳，沉浸在巨大的幸福感之中。 不久之后，南加州大学的校长也来说，愿赠梅兰芳一个文学博士的荣誉
头衔，梅兰芳答应了。举行授衔仪式的那天，正是南加州大学成立五十周年 纪念日。得赠荣衔的人有五六十位之多，再加上毕业生一百余人接受文凭，
因而那天的典礼仪式非常隆重。学校的大礼堂里肃穆庄严，来参观的有三千 多人。校长每授给一个人证书时，台下就响起一片鼓掌声。将学位证书赠给
梅兰芳的时候，全场更是掌声雷动，一直延续了两分钟。
从那以后，“梅博士”的称呼就代替了以前的“小友”、“梅郎”、“艺 士”、“老板”，甚至“先生”，这在中国戏曲史上是史无前例的，就是在
世界文化史上，也书上了耀目的一笔。
梅兰芳的荣誉不仅仅属于他自己，也属于千千万万个被压在社会最底层 的中国戏曲艺人。梅兰芳以自己卓越的艺术成就，为自己，也为同伴们争得
了平等，争得了荣誉。
正如当时美国驻华使节裘林·阿诺德早在一九二六年于一篇文章中指出 的那样：“我们赞扬梅兰芳，首先由于他那卓越的表演天才，其次由于他在
提高中国戏剧和演员在社会上的地位方面所做出的重要贡献。”这句话可以 说是一语中的。
载誉回国
梅兰芳载誉回国，名声大增。在美国的演出早已被国际、国内的舆论界 炒得沸沸扬扬，回国后的演出自然也就身价百倍。
梅兰芳回国后的第一次演出，剧目为《汾河湾》和《女起解》，演出地 点是开明戏院。据说《汾河湾》在美国上演时，创造了被观众请求再演十八
次的盛况，可见其感召力之强。
为了重睹梅兰芳在中国舞台上暂违了的芳姿，为了重新审视这出戏的精 华，为了看一眼这位因唱戏而获得了洋博士学位的中国戏曲演员，人们从四
面八方涌入剧院，一时间剧场里人满为患。一片嘈杂。而《汾河湾》里主角 柳迎春的出场，是闲镇不住场面的小锣伴奏。台下，梅兰芳的朋友们不禁担 起心来。
谁知梅兰芳一登场，马上就是一个碰头好。抖袖未毕，台下已经安静了 下来。等到梅兰芳走至台口念引子时，全场鸦雀无声，仿佛满戏院的观众都
被施用了镇定剂似的。所有人的视线都集中到了台口，集中到了梅兰芳的身 上、手上、头上、眼睛上······
《女起解》中，梅兰芳饰演苏三，崇公道的扮演者是萧长华。虽然是只 有两个人出场的小戏，然而，由正值其艺术登峰造极之日的梅兰芳来表演，
再加上萧长华的“绝配”，遂使这出戏成为一个声容并茂、锦绣天成的艺术 佳品，高人一筹之处比比皆是。
一声“苦呀”之后，梅兰芳在鼓点声中缓缓出场。他身穿大红蓝边的罪 衣罪裙，手捧枷锁，满面戚容，双盾紧蹙，甩发，念“喂呀”，做垂泣的身
段。然后，在纽丝锣鼓中步至九龙口唱〔摇板〕：“听说是唤苏三，我的魂 飞魄散。吓得我战兢兢不敢向前。无奈何走上前来把礼见，崇者伯呼唤我所
为哪般。”声如散珠落玉盘，温润清扬，“把礼见”二字的高腔，如九空呜 鹤，“好”声顿起。
伴随着这段唱腔，梅兰芳先用右手做兰花式，高与眉齐，接着，身子转 一转方向，用右手捡起锁链，摆在胸前轻摇着，同时两眼微眯，双眉轻蹙，
若不胜其忧，不胜其怯之状。然后，又转变方向，走一小挖门。稳健熟练而 又婀娜多姿的台步令人目不暇接，将观众的视线紧紧抓住。
辞别狱神时，苏三的一段唱最能代表梅兰芳此时臻与极境的表演。这一 段〔反二黄〕凄凉徘侧，耐人寻味。先是在一手持链、一手横指、两目泪汪
汪的茫然平视中唱第一句：“崇老伯他说是冤枉能辨”。然后随着胡琴的过 门，轻移脚步走至小边台口接唱：“想起了王金龙负义儿男”。“王金龙”
三字之间带着七分恨意。而一个“男”字，较传统的唱法多拖了一板，致使 声震屋瓦，响彻云霄。拖腔时两眼圆睁手向前指，临了则右足微顿，以中拭
优人在日常生活中处处受到歧视。元代优人日常服饰的颜色、式样等都 由官方带有侮辱性质地明确规定出来，不许紊乱。明初甚至对优人给以人格
上的歧视，官方规定，在南京隶属于宫廷机构富乐院里的优人，除了头带绿 头巾，腰系红褡包，足穿带毛猪皮靴以外，还不许在街道中间行走，只能躲
闪于道路的左右边上。而绿头巾，本为古时贱人的标志，到了后世，则成为 优人的专利了。又由于优娼不分，优人的妻女不得不被迫卖笑，于是，绿头
巾又成为“王八”的代名词。
优人不能与其他人家通婚。元朝皇帝下过几次御旨，规定乐人只能和乐 人通婚，甚至要把那些已经嫁给其他人家的乐人硬拆离开来。尽管《青楼集》
里的许多女艺人像王金带、王巧儿、王奔儿、翠荷秀、汪怜怜、顾山山、李 真童、刘婆惜等人都嫁给了官宦士人，但却都是侧室或小妾，没有一人为正 妻。
明清时期艺人仍受到社会的普遍歧视。各类笔记史籍中重复着中国社会 几千年的古训：优与娼本无高下，况女旦以优兼娼。在一般人的心中，艺人
是下贱之人，低人一等，可以随便欺负。在戏曲艺人中，旦角艺人的地位最 为低下。他们没有任何人格尊严，世人可以随意拿他们调笑戏弄。明清时期
有一种很污浊的社会心理，看戏不是为了看戏，而是为了看旦角的色相。清 代后期，京城戏园里最好的座位是楼上靠近下场门的第二座，原因是，坐在
那里的观客便于和旦角抛飞眼儿。清代大多数品评戏曲艺人的书籍，也都带 着欣赏色相的眼光。题名多为《看花记》、《品花记》、《怀芳谱》一类，
品评的角度也不从表演技艺出发，而单纯根据其容貌体态。
梅兰芳生活的时代，尽管满清政府已经被推翻，民国政府已经成立，但 社会风气并未因此而发生大的变化，传统的因袭仍很严重，戏曲艺人的社会
地位仍然处于最底层。梅兰芳虽说因为自己的艺术贡献，得到了人们普遍的 称颂，但毕竟还未得到政治人格上的肯定。到了美国之后，梅兰芳忽然感觉
来到了另一个世界，人们对他的称呼有了彻底的改变，“伟大的艺术家”，
“罕见的风格大师”，“最杰出的演员”，“演员、歌唱家和舞蹈家三位一 体”，“艺术使节”等等称呼在美国各地的报刊上风靡一时。而现在，波摩
那学院又授予他文学博士的荣誉头衔······
此时的梅兰芳，沉浸在巨大的幸福感之中。 不久之后，南加州大学的校长也来说，愿赠梅兰芳一个文学博士的荣誉
头衔，梅兰芳答应了。举行授衔仪式的那天，正是南加州大学成立五十周年 纪念日。得赠荣衔的人有五六十位之多，再加上毕业生一百余人接受文凭，
因而那天的典礼仪式非常隆重。学校的大礼堂里肃穆庄严，来参观的有三千 多人。校长每授给一个人证书时，台下就响起一片鼓掌声。将学位证书赠给
梅兰芳的时候，全场更是掌声雷动，一直延续了两分钟。
从那以后，“梅博士”的称呼就代替了以前的“小友”、“梅郎”、“艺 士”、“老板”，甚至“先生”，这在中国戏曲史上是史无前例的，就是在
世界文化史上，也书上了耀目的一笔。
梅兰芳的荣誉不仅仅属于他自己，也属于千千万万个被压在社会最底层 的中国戏曲艺人。梅兰芳以自己卓越的艺术成就，为自己，也为同伴们争得
了平等，争得了荣誉。
正如当时美国驻华使节裘林·阿诺德早在一九二六年于一篇文章中指出 的那样：“我们赞扬梅兰芳，首先由于他那卓越的表演天才，其次由于他在
提高中国戏剧和演员在社会上的地位方面所做出的重要贡献。”这句话可以 说是一语中的。
载誉回国
梅兰芳载誉回国，名声大增。在美国的演出早已被国际、国内的舆论界 炒得沸沸扬扬，回国后的演出自然也就身价百倍。
梅兰芳回国后的第一次演出，剧目为《汾河湾》和《女起解》，演出地 点是开明戏院。据说《汾河湾》在美国上演时，创造了被观众请求再演十八
次的盛况，可见其感召力之强。
为了重睹梅兰芳在中国舞台上暂违了的芳姿，为了重新审视这出戏的精 华，为了看一眼这位因唱戏而获得了洋博士学位的中国戏曲演员，人们从四
面八方涌入剧院，一时间剧场里人满为患。一片嘈杂。而《汾河湾》里主角 柳迎春的出场，是闲镇不住场面的小锣伴奏。台下，梅兰芳的朋友们不禁担 起心来。
谁知梅兰芳一登场，马上就是一个碰头好。抖袖未毕，台下已经安静了 下来。等到梅兰芳走至台口念引子时，全场鸦雀无声，仿佛满戏院的观众都
被施用了镇定剂似的。所有人的视线都集中到了台口，集中到了梅兰芳的身 上、手上、头上、眼睛上······
《女起解》中，梅兰芳饰演苏三，崇公道的扮演者是萧长华。虽然是只 有两个人出场的小戏，然而，由正值其艺术登峰造极之日的梅兰芳来表演，
再加上萧长华的“绝配”，遂使这出戏成为一个声容并茂、锦绣天成的艺术 佳品，高人一筹之处比比皆是。
一声“苦呀”之后，梅兰芳在鼓点声中缓缓出场。他身穿大红蓝边的罪 衣罪裙，手捧枷锁，满面戚容，双盾紧蹙，甩发，念“喂呀”，做垂泣的身
段。然后，在纽丝锣鼓中步至九龙口唱〔摇板〕：“听说是唤苏三，我的魂 飞魄散。吓得我战兢兢不敢向前。无奈何走上前来把礼见，崇者伯呼唤我所
为哪般。”声如散珠落玉盘，温润清扬，“把礼见”二字的高腔，如九空呜 鹤，“好”声顿起。
伴随着这段唱腔，梅兰芳先用右手做兰花式，高与眉齐，接着，身子转 一转方向，用右手捡起锁链，摆在胸前轻摇着，同时两眼微眯，双眉轻蹙，
若不胜其忧，不胜其怯之状。然后，又转变方向，走一小挖门。稳健熟练而 又婀娜多姿的台步令人目不暇接，将观众的视线紧紧抓住。
辞别狱神时，苏三的一段唱最能代表梅兰芳此时臻与极境的表演。这一 段〔反二黄〕凄凉徘侧，耐人寻味。先是在一手持链、一手横指、两目泪汪
汪的茫然平视中唱第一句：“崇老伯他说是冤枉能辨”。然后随着胡琴的过 门，轻移脚步走至小边台口接唱：“想起了王金龙负义儿男”。“王金龙”
三字之间带着七分恨意。而一个“男”字，较传统的唱法多拖了一板，致使 声震屋瓦，响彻云霄。拖腔时两眼圆睁手向前指，临了则右足微顿，以中拭
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