梅兰芳传 第67节

后，手指赵高，左脚微顿，露出一副凛然难犯的神态。赵高第二次念完“你 敢违抗父命么？”梅兰芳双手向里翻袖的同时，再起“叫头”：“爹爹呀”，

念完最后一句“此事只怕就由不得你了哇”，左手甩袖，表现了自己主意已 定的意志；赵高第三次念完“你敢违抗圣旨”时，梅兰芳先以右手向外翻袖

起“叫头”，然后放下来再双手向里翻袖念“爹爹呀”，念到最后一句“慢 说是圣旨，就是一把钢刀将儿的头斩了下来，也是断断不能依从的呀！”这

时，梅兰芳用双袖向赵高摔去，表示了赵艳蓉誓死不从的决心。

正值赵艳蓉强自镇定，想方设法的当口，忽然发现哑奴在给她暗示，要 她用装疯的办法来应付这一突然的变故。无可奈何之中，她只好勉强一试。

这时的表情就显得更为重要了。在《舞台生活四十年》中，梅兰芳曾做过这 样的分析：“为什么表情在这出戏里占着最重要的地位呢？你想想看，我们

在台上伴演剧中人，已经是假装的。这个剧中人又在戏里假装一个疯子。我 们要处处顾到她是装疯，不是真疯，那就全靠在她的神情上来表现了。同时，

给她出主意的，偏偏又是一个不会说话的哑巴丫鬓，也要靠表情来跟她会意 的。所以从赵女装疯以后，同时要做出三种表情：一是对哑奴是接受她的暗

示的真面目；二是对赵高是装疯的假面具；三是自己是在沉吟思索当中，透 露出进退两难的神气。这都是要在极短促的时间内变化出来的。”

于是，梅兰芳在三声假笑之后，用双手捧住了赵高的胡须，以兰花指的 姿势，一边向外抽胡须，一边对观众做表情。然后，认父为夫，对着赵高唱

道：“我只得，把官人，一声来唤、一声来唤，我的夫呀！随儿到红罗帐倒 凤颠鸾。” 这段唱词和身段，表面上是一派玩笑喜剧的形式，而实际上，

是不甘于自身悲惨命运的赵艳蓉在借着装疯，尽情发泄着胸中的怨愤和不平 之气。

“修本”一场是装疯，“金殿”一场也是装疯。但两场之间，赵艳蓉的 心情和表情却大有区别。赵高毕竟是自己的父亲，嬉笑怒骂足以对付，而坐

在金銮宝殿之上的是皇帝，他象征着至高无上的尊严和权力，因而也须采用 不同的对策。梅兰芳将这种区别体现在身段上。他在表现赵女家里装疯时，

采用的是摇摇摆摆、扭扭捏捏、缓慢而迟疑的歌唱和舞蹈，以进行试探性的

反抗。到了金殿装疯时，梅兰芳则将一切身段动作，处处放大了许多。通过 朗朗上口的念白和响亮的锣鼓伴奏来突出赵艳蓉不畏强权的性格。上得金殿

之后，她高视阔步，旁若无人，以男子的姿态出现在皇帝的面前。念诵“有 道是，这大人不下位，我生员么，诺诺诺，是不下跪的哟！”梅兰芳采用了

小生和方中丑行当中用来描绘书呆子寒酸相的表演程式。先用手指一下秦二 世，再用手指指自己的鼻子，然后以右手轻轻拍着跷起来的右腿，紧跟着用

食指在鼻孔下面抹了一下，用左手拉住右手的袖子，起步走了一个小圆圈， 最后向外亮相。

赵艳蓉看到秦二世在笑她疯癫时，知道自己装得还像，并没有露出马脚， 胆量也就越发地大了起来，索性当着满朝的文武大臣，痛骂皇帝。这里的大

段念白，真骂得痛快之极。或者有人会感觉到她的话说得太明白了，不像是 疯子的口气。而梅兰芳以为，疯病的深浅不同。初疯的病人，说话忽明忽昧，

也还合乎病理。一个神经正常的女子是不敢辱骂皇帝的，所以，赵艳蓉骂得 越凶就越像疯子。

秦二世觉得赵艳蓉竟敢在金殿之上，当着群臣辱骂自己，真是疯了。然 而，面对一个如此美貌的女子，又不肯把她轻轻放过，于是，他用刑具来进

行威逼，以做最后的审验。他吩咐殿前的武士们架起“刀门”，看她怕还是 不怕。照以前的旧戏路子，演到这里，一般都是用两个刀斧手平架双刀，梅

兰芳看了总觉得不够分量。为了加强威胁的强度，他把这里改为用四个龙套 摆成一个“刀阵”，把赵艳蓉包围在里面。等梅兰芳念完“我乃丞相之女，

指挥老爷之妻，岂容你们这等放肆、大胆！······记责啦！”他冲着“刀阵” 左右抖袖，把刀斧手赶走。这种舞台调度，不仅为演出增添了戏剧性色彩，

而且更加突出了赵艳蓉那种不畏强暴、威武不屈的精神品格。

被赶下金殿后，赵艳蓉已经筋疲力尽，一看见迎上前来的哑奴，她坚持 了许久的伪装一下子崩溃了，真实的感情暴露无遗。满腹的委屈忧怨，说不

尽的千言万语，以及女孩子的柔弱娇羞，都郁结于胸中，转为悲愤交加，喷 泻而出。梅兰芳大笑三声，笑声里夹带着哭声，为这出戏做了一个凝重而悲

苍的结尾，给人们留下了凄凉绝代的韵味。经过了三十多年的舞台实践和反 复不断地琢磨和锤炼，《宇宙锋》早已变得炉火纯青。可梅兰芳坐在化装室

里时，仍是那么一丝不苟地准备着演出前的一切。画好眉毛后，梅兰芳突然 在镜子中发现了他大儿子的身影，便叫他过来：“你来看看我的粉彩是不是

搽得过红？眉毛是不是左右一样？”化装完毕后，梅兰芳便不再说话，一面 对着镜子拿起粉刷再次修饰一遍，一面集中精神，不时地和着台上的胡琴声，

轻试自己的嗓子，酝酿情绪，直到登台。戏演完后，梅兰芳在热烈的掌声中， 一次又一次地谢幕。观众们甚至拥至台口，向梅兰芳鼓掌致意。梅兰芳也满

面笑容地频频回谢。从那时起，这种新颖而独特的谢幕形式就被留传下来， 直到如今。这年冬天，梅兰芳的入室弟子，姚玉芙的女婿李世芳也来到了上

海。在梅兰芳的指点下，李世芳首场演出了梅派名剧《霸王别姬》。

为了推举自己的弟子，梅兰芳不遗余力，从人力、物力、精神等方面给 予了最大限度的支持。王少卿为之操琴，姚玉芙为之把场。新制的“守旧”，

与梅兰芳所用者大同小异，也是黄色绸缎的。至于桌围椅披，也完全效仿梅 兰芳演出时的道具而做。

梅兰芳的新老观众们纷纷慕名而来，都想看看这个“小梅兰芳”和梅兰 芳到底有哪些地方相似，故而剧场里座无虚席，极一时之胜。

而舞台上的“小梅兰芳”也果然不负众望，出场时的“引子”、身段， 甚而至于扮相，都是无可挑剔的另一个梅兰芳，满足了心理期待的观众们不

由地报之以一阵又一阵热烈的掌声。演到霸王醉卧帐中，虞姬到帐外闲步一 场时，台下鸦雀无声。这场戏舞台上只有一人，全凭技艺取胜。观众们一个

个睁大了眼睛，屏住了呼吸，等待着评审这位“小梅兰芳”的真功夫到底如 何。李世芳虽临危境，但他从容不迫，举重若轻。在唱到“我只得出帐外且

散愁情”一句时，李世芳将身子转到台口，走了一个小圆场，与舞台中线正 成三十度角，然后，一转身，用双手扯平斗篷的左方下摆，侧身亮相，姿态

绝美。这个可以与梅兰芳的表演相辉映的身段，一下子就镇住了满堂的观众， 叫好声震耳欲聋。

当然，最为高兴的是暗自坐在台下看戏的乃师梅兰芳：李世芳没有辜负 自己的多次亲手指点，声誉满天下的梅派艺术终于有了可心的传人。

不久之后，随着抗战胜利的欢乐逐渐平复，经济恐慌的危机铺天盖地而 来。上海的市面萧条，街道空落，光顾剧院的人次在逐日递减，李世芳的演